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Johanne HUYSMAN – Face à face, physionomie d’une collection

Beaux-arts
Exposition temporaire
28 juin 2025
02 novembre 2025
Bailleul

Du 17 mai au 2 novembre 2025, le musée Benoît-De-Puydt invite l’artiste plasticienne et scénographe Johanne Huysman à dialoguer avec ses collections autour du portrait.​

​​Sujet à la fois universel, populaire, complexe, et intemporel, le portrait est affaire de rencontre, de représentation et d’interprétation. Les toiles et sculptures en cire de Johanne Huysman viennent se confronter aux huiles sur toile d’un Pharaon De Winter, d’une Jane Chauler-Ozeel ou encore d’un Henri Deturck.

​Genre pictural longtemps très codifié, le portrait est également un terrain d’exploration artistique. Entre approche académique et approche sensible, quelles sont les différences ou les similitudes d’un portrait à l’autre ?

Du portrait individuel à la composition de groupe, quelle est la place de la mise en scène ? Du portrait anonyme au portrait intime, que choisissent de nous dévoiler les artistes ? ​

Entre approche « classique » et rupture des codes, cette exposition vient proposer différents regards sur la représentation de l’autre à soi. ​​

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Ville de Bailleul
  • 24, rue du Musée De Puydt
    59270
    Bailleul
    0328491270
    0328443104
Du mercredi au dimanche, de 14h à 18h
Gratuit.
Visite guidée sur réservation : 50 € par groupe de 19 personnes.

Pour tout commentaire ou demande de renseignements, contactez directement le musée .

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Mondes arctiques

Art contemporain
Exposition permanente
05 juillet 2025
31 décembre 2025
Boulogne-sur-Mer

Mondes arctiques – De l’Alaska au Nunavut

Institution de référence pour les cultures du Grand Nord américain, le musée propose un nouvel accrochage dédié aux mondes arctiques. D’importantes donations d’œuvres contemporaines viennent enrichir les collections, offrant un regard renouvelé sur ces cultures. Les sculptures de verre ou d’os, les peintures et masques contemporains font écho aux pièces anciennes collectées au 19e siècle par Alphonse Pinart et témoignent des dynamiques de réappropriation et de renouveau culturel portées par les acteurs des cultures autochtones.
De l’Alaska au Nunavut, vivez une immersion unique au cœur des richesses et des dynamiques des territoires arctiques.

En 2025, deux importantes donations d’œuvres contemporaines viennent enrichir les collections du Grand Nord américain. À cette occasion, le musée de Boulogne-sur-Mer propose une nouvelle présentation dédiée aux mondes arctiques, offrant un regard renouvelé sur la création autochtone, du XIXe siècle à nos jours. De l’Alaska au Grand Nord canadien, les sculptures en pierre, en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains font écho aux pièces anciennes collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ces œuvres témoignent des dynamiques de circulation, de réappropriation et de renouveau culturel à l’œuvre au cœur de l’Arctique.

DE L’ALASKA…

La collection Rogoff
Alice Rogoff est une mécène étatsunienne engagée, cofondatrice de l’Alaska Native Arts Foundation. Pendant près de vingt ans, elle soutient de nombreux artistes à travers l’Alaska. Sa collection reflète la diversité des cultures contemporaines autochtones et incarne son engagement pour leur promotion et leur diffusion aux États-Unis et à l’international. …

AU NUNAVUT

La collection Jacot-Baud
Michel Jacot et Claude Baud sont deux collectionneurs qui ont contribué à la diffusion de l’art inuit canadien en France. À travers de nombreuses expositions, ils se sont engagés pour la reconnaissance des artistes inuit sur la scène mondiale de l’art contemporain, notamment à l’occasion de l’importante exposition Magiciens de la Terre de 1989 au Centre Georges Pompidou à Paris.

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Mondes arctiques
MBSM Mondes arctiques
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Le musée vous accueille chaque jour sauf le mardi :

En haute saison du 1ᵉʳ mai au 30 septembre de 9h30 à 18h00
En basse saison du 1ᵉʳ octobre au 30 avril de 9h30 à 12h30 et de 14h à 17h30

Fermetures annuelles : 1er janvier, 1er mai, 24, 25
Gratuit pour les moins de 18 ans
Gratuit pour tous le 1ᵉʳ dimanche du mois
Tarif plein : 7,50 €
Tarif réduit : 5,50 €
Tarif étudiant (moins de 26 ans) : 3,00 €
Pass culture individuel 18 – 25 ans : 3,00 €

Pour tout commentaire ou demande de renseignements, contactez directement le musée .

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Au charbon !

Art contemporain, Design, Patrimoine industriel
Exposition temporaire
21 juin 2025
25 mai 2026
Lewarde

Ainsi se formèrent ces immenses couches de charbon qu’une consommation excessive doit pourtant épuiser en moins de trois siècles si les peuples industrieux n’y prennent garde.
Voyage au centre de la Terre, Jules Verne, 1864

 

À l’ère de la transition énergétique post-carbone, le Centre Historique Minier présente en collaboration avec le CID Grand Hornu l’exposition Au charbon ! qui réunit plus de quarante œuvres de designers, architectes et plasticiens français, belges, suédois, argentins, japonais…

Ces artistes se sont emparés du sujet du charbon, l’une des principales ressources énergétiques de l’humanité, dont la combustion est responsable d’une grande partie des émissions de CO2 sur la planète, pour exprimer à travers le design un constat accablant mais aussi des raisons d’espérer.

Roche sédimentaire combustible, riche en carbone, formée à partir de la dégradation partielle de la matière organique des végétaux, le charbon est ici la matière première de la narration de l’exposition. L’autre charbon, celui issu de la carbonisation du bois, longtemps seule source d’énergie de l’ère proto-industrielle est lui-aussi au cœur du propos.

Designers, architectes et artistes questionnent ainsi ces matières combustibles qui forment la mémoire du sol et des populations, et expérimentent autour de la transformation circulaire des ressources. Ils inventent de nouvelles démarches de production, allant de l’extraction non invasive à la manipulation sensible des matériaux afin de connaître et réduire leur impact sur l’environnement.

L’exposition Au charbon ! est conçue comme une conversation transdisciplinaire mêlant aux souvenirs et techniques du passé, le besoin de solutions pour l’urgence présente. L’acte créatif est ici le narrateur et l’acteur d’un écosystème composé de gestes, de valeurs et de savoir-faire qui creusent dans la mémoire de la biosphère, des humains et de la nature. Le charbon devient une ressource pour générer des narrations polyphoniques et durables.

Les artistes :
Aequo Design (FR), Kosuke Araki (JP), BC Materials (BE), Bêka & Lemoine (BE), Laetitia Bica (BE), Raphaël Charles (BE), Kris De Decker (NL), Émile De Visscher (FR), Jesper Eriksson (SW/FI/FR), Kaspar Hamacher (BE), Khorram‑Ricatte (FR), Mercedes Klausner (AR/FR), Rafaël Klepfisch (BE), Grégory Lacoua (FR), Jeewi Lee (KR/DE), Joanie Lemercier (FR/BE), Victor Pellet (CH/BE), Rotor (BE), Sergio Salma (BE/DE), Senscommon (PT) x Uchino (JP), Heleen Sintobin (BE), Vivien Tauchmann (DE), Marie Verdeil (FR/BE), Philipp Weber (DE).

 

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  • Fosse Delloye Rue d’Erchin CS 30039
    59287
    Lewarde
    03 27 95 82 82
    03 27 95 82 92
à consulter sur www.chm-lewarde.com
7,70€ / pers.
13,50€ / pers. avec la visite guidée des galeries d'exploitation du charbon.

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The distorted party

Art contemporain
Exposition temporaire
26 avril 2025
09 novembre 2025
Lille

L’exposition est une célébration altérée où mystère et surréalisme se mêlent. Distorsion, confusion et humour redéfinissent les codes de la fête à travers des œuvres intrigantes et décalées.

 

Dans le cadre de Fiesta, 7ème édition de lille3000, le musée de l’Hospice Comtesse accueillera l’exposition The distorted party. Ancienne institution religieuse offrant soins et abri aux personnes dans le besoin, le lieu est empreint d’ambivalences qui se retrouvent dans les thèmes de l’exposition : célébration et réflexion, chaos et beauté, distorsion et clarté.

The distorted party

 repense la fête et la convivialité à des défis contemporains : le changement climatique, les inégalités sociales, l’instabilité politique et les inquiétudes qui persistent dans un monde post-covid. Ces zones d’ombres soulignent la fragilité de l’existence humaine et détonnent avec les moments de célébration. L’euphorie de ces moments est parfois porteuse d’une introspection ou de malaises sous-jacents et dessine l’image surréaliste d’une fête souterraine

Au-delà d’un sanctuaire historique, l’Hospice Comtesse devient une toile sur laquelle s’entrelacent et se renouvellent les sens de la fête. L’architecture paisible du lieu contraste vivement avec la scénographie moderne et l’énergie débordante, parfois troublante des œuvres.

 

En savoir plus : The distorted party - FIESTA lille3000

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Willehad Eilers - The dancing plague, 2025La salle des malades avec les sculptures de Nadia NaveauRéfectoire MHC, avec les sculptures d'Audrey Large
Lundi : 14h-18h
Du mercredi au dimanche : 10h-18h
7€ tarif plein
5€ tarif réduit
Gratuit pour les moins de 12 ans

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Jeanne Champillou et la Flandre

Exposition temporaire
15 mai 2025
31 octobre 2025
Bergues

Pour la première fois les villes de Bergues et Wormhout auxquelles il convient de joindre la commune de Lederzeele et l’écomusée Les racines de la vie rurale de Ledringhem s’associent pour rendre hommage à Jeanne Champillou, artiste qui tient une place singulière dans le panorama artistique de l’après-guerre dans notre territoire. En effet, cette artiste native d’Orléans y a réalisé deux chemins de croix en céramique, à Bergues et Lederzeele, qui figurent parmi ses commandes religieuses les plus abouties et noua durant ses différents séjours une relation amicale avec Jeanne Devos, l’éminente photographe de notre Flandre. Outre ces deux créations majeures, elle laissa à Armbouts-Cappel, Dunkerque et Téteghem des pièces significatives.

Jeanne Champillou était également une graveuse de renom et une peintre accomplie, aspects de sa créativité qu’il convenait également de mettre à l’honneur même s’ils sont plus en lien avec l’orléanais. C’est donc cinq expositions qui vous invitent à découvrir, le temps d’un été, ses multiples talents. Au musée du Mont-de-Piété de Bergues, la céramique civile et religieuse est mise à l’honneur alors qu’à Wormhout se dévoile à la médiathèque, en mairie et au musée Jeanne Devos son œuvre peint et gravé qu’expose également l’écomusée de Ledringhem. Ces visites seront à compléter par celles de l’église Saint Martin à Bergues et de l’église Notre-Dame de la Visitation à Lederzeele, réalisations à l’origine de ce projet.

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  • 1 rue du Mont de Piété
    59380
    Bergues
    0328681330
    0328687125

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